Wpływ twoich emocji

Czy zastanawiasz się, jak twoje emocje wpływają na to, kim jesteś i jak żyjesz? Emocje są nieodłączną częścią naszego bycia, pełniąc rolę zarówno przewodnika, jak i wyzwania w naszej życiowej podróży. Dziś odkryjemy, jak wizja lepszej przyszłości, siła, moc, radość z życia, odwaga i życie na własnych warunkach są ze sobą splecione, tworząc fascynującą emocjonalną podróż.

Wizja lepszej przyszłości daje ogromną moc

Wizja lepszej przyszłości jest jak latarnia morska na burzliwym morzu życia. To marzenie, które napędza nas do działania, niezależnie od przeszkód. Jak powiedział psycholog Carl Jung:

„Twoje życie zaczyna się zmieniać w chwili, gdy zaczynasz myśleć o przyszłości lepszej niż w przeszłości”

To spojrzenie w przód dodaje siły i determinacji. Dla mnie zawsze wizja zdrowszych ludzi, szczęśliwszej społeczności, która się wzajemnie wspiera jest motorem napędowym do dalszego działania.

Złe emocje

Nie ma złych emocji – to prawda, którą powinniśmy przypominać sobie każdego dnia. Każde odczucie, które przeżywamy jest ważne i ma swoje znaczenie.

Jako ludzie, doświadczamy szerokiej gamy emocji, które wpływają na nasze życie codzienne. Oto pięć podstawowych emocji, które każdy z nas odczuwa:

• Radość – To uczucie, które pojawia się, gdy czujemy się szczęśliwi. Może to być wynikiem osiągnięcia celu lub po prostu z powodu pozytywnych relacji z innymi ludźmi
• Smutek – To uczucie, które pojawia się, gdy czujemy się przygnębieni. Może to być wynikiem utraconych bliskich lub niepowodzeń w życiu
• Gniew – To uczucie, które pojawia się, gdy czujemy się zirytowani lub sfrustrowani. Może to być wynikiem sytuacji, które wydają się nieuczciwe lub nieodpowiednie
• Strach – To uczucie, które pojawia się, gdy czujemy się zagrożeni. Może to być wynikiem sytuacji, które wydają się niebezpieczne lub nieznane
• Zaskoczenie – To uczucie, które pojawia się, gdy coś niespodziewanego się dzieje. Może to być wynikiem pozytywnych lub negatywnych zdarzeń

Pozytywny wpływ trudnych emocji

Wszystkie te emocje są częścią naszego doświadczenia życiowego i są naturalne. Ważne jest, aby nauczyć się radzić sobie z tymi emocjami w sposób zdrowy i konstruktywny. 

Często czujemy się winni, gdy odczuwamy złość, frustrację lub pogardę. Jednak te emocje są naturalną częścią naszego życia i powinniśmy je akceptować z szacunkiem i zrozumieniem.

Każda emocja, nawet ta, która wydaje nam się „negatywna”, może mieć pozytywny wpływ na nasze życie:

• Smutek może pomóc nam się zrelaksować i dać nam czas na refleksję
• Złość może pomóc nam wyrazić nasze potrzeby i oczekiwania
• Frustracja może skłonić nas do szukania nowych rozwiązań.
• Niepokój może pomóc nam przygotować się na trudne sytuacje i zmierzyć się z nimi.

Relacje z pracownikami

Drodzy czytelnicy,

Dziś chcę poruszyć temat, który może wydawać się nieco nietypowy, ale okazuje się, że jest on niezwykle skutecznym narzędziem w walce z wypaleniem zawodowym oraz w rozwoju kreatywności pracowników. Chodzi o warsztaty malarskie – nie tylko jako formę relaksu, ale przede wszystkim jako narzędzie budowania silniejszych więzi między pracownikami.

W dzisiejszych czasach, wraz z tempem życia zawodowego, wypalenie zawodowe staje się realnym wyzwaniem dla wielu z nas. Poczucie przemęczenia, brak motywacji i stagnacja to tylko niektóre z objawów, które mogą się pojawić.

Problem-solving

Jednak istnieje wyjście – odkrywanie w sobie pokładów kreatywności i rozwijanie umiejętności problem-solving może okazać się kluczem do przełamania tych barier.

Warsztaty malarskie oferują pracownikom unikalną przestrzeń do wyrażania siebie i eksperymentowania z kreatywnością. Twórcza praca nad płótnem nie tylko stymuluje wyobraźnię, ale również pomaga w rozwijaniu umiejętności analizy i rozwiązywania problemów. W końcu każdy ruch pędzla i wybór koloru to aktywność, która wymaga przemyślenia skutków i efektów.

Rozwijaj kreatywność zespołu

Jeśli szukasz sposobu na wzmocnienie więzi między pracownikami i jednocześnie chcesz podjąć kroki w kierunku rozwoju kreatywności, to warsztaty malarskie będą doskonałym rozwiązaniem. Wspólna przygoda w świecie kolorów i form może otworzyć drzwi do nowych sposobów myślenia i działania.

Pamiętajmy, że wzmocnienie relacji między pracownikami to inwestycja, która przyniesie długoterminowe korzyści. Większa komunikacja, zaufanie i współpraca odbiją się pozytywnie na atmosferze w pracy, a także na wynikach osiąganych przez zespół. Dlatego też, nie bójmy się wyjść poza utarte ścieżki i dać szansę sztuce oraz twórczemu myśleniu – przecież właśnie wtedy rodzą się najpiękniejsze rozwiązania.

Kreatywność

Wszyscy nosimy w sobie iskrę kreatywności, która czeka tylko na odkrycie. Jak powiedział Pablo Picasso: „Każde dziecko jest artystą. Problemem jest pozostanie artystą, gdy dorastamy.” To prawda, że jako dzieci byliśmy pełni wyobraźni, tworząc dzieła sztuki bez zahamowań. Nie prowadziliśmy wówczas wewnętrznego dialogu „to się nie uda”, „krzywo wyszło”, „nie umiesz w tą sztukę”.

Słyszałam wiele opowieści na temat moich zapędów artystycznych. Dostałam nawet lanie za to, że malowałam murale na ścianach w sypialni rodziców. Kredki Bambino wciśnięte, aż do tynku wydawały się bardziej efektowne niż te na bazgroły na kartkach papieru z drukarki. I tak w wieku 3 lat zostałam większą buntowniczką niż przez następne 3 dekady.

Racjonalizacja pasji

Niestety, wraz z wiekiem często tracimy tę naturalną zdolność. Słyszymy od dorosłych „znajdź sobie poważne zajęcie”, „bycie artystą to jest jest zawód”, „zejdź na ziemię, bo ze sztuki nie wyżyjesz”. Możemy olać swoje wszelkie twórcze zapędy, zdusić w zarodku i wyjechać w Bieszczady, albo zacząć tworzyć mimo projekcji cudzych lęków. 

Odkryj artystyczne Ja

Dlatego warto odkryć swoje artystyczne ja? Może to wymagać cierpliwości i eksploracji różnych form wyrazu artystycznego. Nie musimy być mistrzami. Ważne jest rozwijanie swojego talentu i czerpanie radości z procesu twórczego. Nie jest ważny efekt końcowy, ale przebyta droga. Możesz wmawiać sobie jak bardzo jesteś „do kitu”, jakie te prace są „słabe”. Czy to jednak przybliża Cię do lepszego poznania siebie? Lepiej działać mimo lęku przed porażką i popełnić masę szczęśliwych wypadków niż nie próbować w ogóle.

Nasza twórczość jest oryginalna i wyjątkowa jeśli sobie damy na to przestrzeń. Dopiero po trzydziestce zrozumiałam, że moja sztuka długo stała w miejscu, bo nie dawałam sobie pozwolenia na bycie artystką. Wierzyłam w te wszystkie mity starszych pokoleń o głodujących artystach i sabotowałam swój rozwój. Spełniałam cudze oczekiwania każdego dnia tracąc cząstkę siebie.

Salvador Dali podkreślał, że sztuka to droga do samorozwoju: „Jestem święty, a zarazem grzesznik.” Sztuka daje nam przestrzeń do eksploracji naszych najgłębszych emocji, marzeń i tajemnic. Może być dla nas sposobem na samowyrażenie i odkrywanie siebie. Tym jest też dla mnie. Uwalniam emocje na płótna, bawię się formą i kolorem. Codziennie udowadniając sobie na nowo – „jesteś artystką”.

Daj upust kreatywności

Podsumowując w każdym z nas drzemie mały artysta, gotowy do odkrywania, eksperymentowania i tworzenia. Niezależnie od tego, czy sztuka staje się naszą profesją czy pasją, warto dać upust naszej kreatywności i podzielić się nią z innymi. Niech nasze prace inspirują, wzruszają i przyczyniają się do piękna na świecie, ponieważ sztuka ma moc przemiany i wywoływania pozytywnych emocji. Twórz!

Jeśli chcesz lepiej uwalniać emocje to tworzenie sztuki abstrakcyjnej jest dla Ciebie!

Tworzenie sztuki abstrakcyjnej intuicyjnej jest jednym z najbardziej pochłaniających i satysfakcjonujących sposobów na wyrażanie siebie. Jednakże, jest to także metoda uzdrawiania, która ma pozytywny wpływ na nasze zdrowie psychiczne i emocjonalne. W dzisiejszym poście na blogu, udowodnię Ci że, tworzenie sztuki abstrakcyjnej jest dla Ciebie. Pomoże Ci ono w uwalnianiu emocji i uzdrawianiu różnych stanów emocjonalnych. Znajdziesz balans pomiędzy przesadną euforią w której latasz pod sufitem, a następnego dnia jesteś jak pozbawiona życia po stany lękowe i depresyjne.

Sztuka abstrakcyjna intuicyjna to absolutna wolność kreacji

Już sam proces tworzenia sztuki bez konkretnego planu lub z góry określonej koncepcji jest mega uwalniający. Korzystasz ze swojej intuicji, aby stworzyć dzieło sztuki, które wyraża Twoje wewnętrzne emocje i uczucia. Dzięki temu, nie ograniczasz się do konkretnych form i technik, co umożliwia Ci swobodne wyrażanie siebie.

Proces tworzenia sztuki intuicyjnej pomaga w uwalnianiu emocji i uzdrawianiu na kilka sposobów

1. Uwolnienie zatrzymanych emocji

Sztuka abstrakcyjna pozwala nam na wyrażenie emocji, których nie mogliśmy wyrazić w inny sposób. Często trudne doświadczenia i emocje są zatrzymywane w naszym umyśle i ciele, co może prowadzić do lęku, depresji i stresu. Tworzenie sztuki intuicyjnej pozwala na uwolnienie tych emocji poprzez malowanie, co pomaga nam lepiej zrozumieć i przetworzyć te emocje. Wielokrotnie podczas moich autorskich warsztatów byłam świadkiem jak na twarzach uczestniczek pojawiała się stopniowa ulga, a nawet zdarzały się niekontrolowane wybuchy radości i śmiechu. Uczestniczki opowiadały że, nie zdawały sobie sprawy z tego jak mocno niektóre emocje gromadziły nawet przez wiele miesięcy i nie potrafiły znaleźć dla nich ujścia.

2. Integracja z dzieckiem wewnętrznym

To proces pracy nad sobą, który polega na uznaniu i zintegrowaniu w sobie różnych aspektów naszej osobowości, które powstały w trakcie naszego wychowania i rozwoju. Dziecko wewnętrzne to metaforyczna postać, która symbolizuje naszą młodą, niewinność i oryginalność, którą mieliśmy przed tym, jak zaczęliśmy dostosowywać się do oczekiwań społeczeństwa, rodziny i innych ludzi.

Proces integracji z dzieckiem wewnętrznym jest ważny, ponieważ pozwala nam na pełniejsze przeżycie naszego życia, uwolnienie się od negatywnych doświadczeń z przeszłości, lepsze rozumienie swoich potrzeb i pozwala na budowanie zdrowych relacji z innymi ludźmi.

3. Nauka uważności

Pomaga nam zwracać uwagę na to, co dzieje się w naszej psychice i ciele. Dzięki niej identyfikujemy nasze potrzeby i pragnienia, a także lepiej rozumiemy, dlaczego reagujemy w określony sposób na różne sytuacje. Dzięki temu możemy zacząć integrować te aspekty naszej osobowości, które były wcześniej zaniedbywane lub ignorowane.

4. Wyrażenie siebie

Sztuka abstrakcyjna pozwala na wyrażenie siebie w sposób, który nie byłby możliwy w innych formach sztuki. Możemy skupić się na swojej intuicji i wykorzystać kolor, kształt i fakturę, aby wyrazić swoje wewnętrzne emocje. W ten sposób, tworzenie sztuki abstrakcyjnej intuicyjnej może pomóc nam w zrozumieniu siebie i swoich potrzeb.

5. Odpoczynek i relaks

Tworzenie sztuki jest niesamowicie relaksujące i odprężające. Gdy skupiasz się na swoim obrazie, możesz zapomnieć o codziennych zmartwieniach i skupić się na teraźniejszości. To prowadzi do redukcji stresu i zwiększenia poczucia spokoju i harmonii wewnętrznej.

6. Terapia dla umysłu i ciała

Tworzenie sztuki abstrakcyjnej intuicyjnej może działać jak terapia dla umysłu i ciała. Przez proces tworzenia, skupiasz się na swoim wewnętrznym doświadczeniu, co prowadzi do redukcji stresu, lęku i depresji. Może to także pomóc w zmniejszeniu bólu fizycznego i poprawie zdolności do radzenia sobie z chorobami przewlekłymi. Uczymy się, jak wyrażać nasze emocje w pozytywny i konstruktywny sposób dzięki czemu mamy większe poczucie samodzielności, sprawczości i pewności siebie. To także pomaga nam w tworzeniu zdrowych relacji z innymi ludźmi.

Podsumowując, tworzenie sztuki abstrakcyjnej, intuicyjnej może być nie tylko wspaniałą formą wyrażania siebie, ale także skutecznym sposobem na uzdrawianie i radzenie sobie z emocjami.

Pozwala nam na uwolnienie zatrzymanych emocji, wyrażenie siebie, odpoczynek i relaks, a także terapię dla umysłu i ciała. Zachęcam Cię, aby spróbować tej metody i zobaczyć, jak może pomóc Ci w Twoim życiu.

To forma medytacji, która pozwala nam na skupienie się na swoim wewnętrznym świecie, wyzwolenie zatrzymanych emocji i wyrażenie siebie na papierze lub płótnie. W ten sposób możemy stworzyć dzieło sztuki, które jest odbiciem naszej wewnętrznej natury, a także pozwala nam na eksplorowanie różnych stylów i technik artystycznych.

Wnioski te są poparte badaniami naukowymi, które dowodzą, że tworzenie sztuki intuicyjnej jest skuteczną formą terapii dla umysłu i ciała. Mam więc do Ciebie pytanie. Kiedy ostatnio coś namalowałaś i dlaczego było to tak dawno temu?